两千年前，在黄河、渭河交汇处，有一座西通长安的水陆码头。码头上有一群船工，每到拉船时，总有一人起头喊号子，众人紧跟着齐喊齐用力，另有一人用块木头有节奏地击打船板。
　　后来，这号子便成为一种号召，引领众人拉船。
　　再后来，起头喊号子的人演变为主唱，跟着一起喊的众人演变为帮腔满台吼，木块击板也成了乐器。
　　于是，黄河岸边诞生了老腔。
　　于是，老腔演变成了戏，有了唱腔。
　　老腔用皮影表演，只要六人即可完成。一出戏由一人主唱，生末净旦丑全担，其他五人帮腔。主唱怀抱月琴，边弹边唱，还要打板打锣和敲鼓。另一人挑扦子表演皮影。其他人分别负责板胡、大号、手锣、勾锣、铰子、梆子、铃铃和木块击板。近十种乐器由五个人承担，每个人身边都是几件家什。放下这个便拿起那个，搭档配合十分默契。
　　老腔带着一人唱满台吼的气势、以木块击板的震撼，去唱征战和剿杀，去唱牺牲和失败。那一声声略带沙哑的唱腔，厚重而深沉，长久的回荡在东秦大地。粗犷，豪迈，冷倔，怆然。一时间刀枪剑戟，一时间人仰马嘶。一时间气吞山河，一时间天地无畏。
　　这便是黄河哺育出来的老腔。如今，他依然回响在华山脚下。
　　那一声“他大舅他二舅都是他舅，高桌子低板凳都是木头”，原汁原味，调侃幽默；那一声“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，肝肠寸断，悲怆凄然；那一声“将令一声震山川，人披衣甲马上鞍”，英雄相惜，荡气回肠……
　　每听一回老腔，心中都会氤氲出莫名的感动。如同来自久远的血脉深处的召唤，引领我们性灵的回归。
　　老腔，永不老去！