根据征集到的美术工艺品来看.大体可分为10大类。 (一)刺绣 在民间艺术中历史悠久,不晚于明清,且所占比重最大。汉王城袁绪桂(女)的作品产生于民国二十九年(1940)前后,她的帽顶、扇坠、钱褡裢等,综合运用齐针、套针、打子、盘金、游针、反底、挑花等技巧,别具一格。洞河农村戴英红(女)绣的枕顶,鸟身是一朵花。在蒿坪河收集到的无名氏作品枕顶上,仙桃、石榴内部是花与蝴蝶的混合形状,叶柄是蝴蝶向外蜷曲的触须,无拘无束,富有浪漫主义色彩。 本世纪70年代前后,本县时兴一种毛线架花,即在布料窗纱上按图样挑进彩色毛线,成品常作被搭、茶盘罩之用,此法造型简洁,手工粗放,易兴易传,流行较广。 (二)补花 用各色布料剪成图样贴在底布上,再经缝缀而成一种装饰品。 (三)印染 本县解放前,染坊甚少,品种单调,大量染花织物由家庭妇女自己完成。其主要印染方法属唐代流传下来的“绞 缬”法:先在布上用白粉石绘出图样,按图压上并包紧细绳,投染后拆绳而成。瓦房店金钟敏的“绑染库单”,线条清晰,图案饱满,花边处理尤精细巧妙。网状二方连续纹丝不乱,小菊花辫则利用撮起缝紧的纹路自然形成。 (四)编结 汉王城佘朝厚,善编结各种动物。特别是用桐叶柄编的龙头,长不过30公分,却显出吞云吐雾的气魂。高桥铁佛寺一带农民善用线、麻绳编结安有彩线泡花的凉草鞋。鞋底用布打,鞋跟常绣上吉祥图案。 勾针花边和绒线编结工艺,图案多为花卉虫蝶之类。花样繁美,既是装饰品,又有实用价值。60年代前后,各地还时兴用塑料丝和塑料软带编结各类装饰品和用具。80年代,又时兴勾床褡、茶盘罩、窗帘衬花等。 (五)剪纸 分为老派、新派、外来派。当地风味突出的是老派,洄水湾镇的刘胜清(女,生于1913年)、洞河镇的周质英(女,生于1931年)、禹富连(女,生于1927年),就是老派的代表。她们的作品纤巧工细,变化多端。新派作者熊满朝(男,生于1947年)、关竹兰(女,生于1945年),其作品刀法粗放,朴实而有现实感。外来派王荣华(女,生于1920年),1956年由山西沁水县到紫阳定居,她剪纸只用剪刀,先剪出动物、花草的单独纹样,然后组合出大型窗花或花边图案,其艺术风格在紫阳别具一格。 (六)雕塑 主要是石雕、竹雕、泥塑、面塑,玉雕工艺多为外地流入,根雕近年方兴。 石雕,作品数量最多的是建筑雕塑。古墓、石牌坊、庙宇、会馆等,处处可见石雕艺术的应用。洞河镇石戏楼,汉王城镇节孝坊石牌楼,高桥兰草湾石墓牌楼等,则是紫阳建筑雕塑的杰作。 根雕,汉王城已故童定忠、童启连父子,民国二十九年(1940)前后创作一件长1米左右的黄荆树根雕作品,利用树根自然形态,塑造出一座挺拔险峻、风景优美的高山。山上树高林密,溪流萦绕,鸟飞兽走,虫爬鱼跃,还寓有子牙钓鱼、伯牙鼓琴、刘海戏蟾、太白醉酒、孙康映雪、贾岛赋诗等七、八个古人趣事。可惜在“文化大革命”中被人劈毁。直到1983年,由“野趣园”储存发起,本县根雕才复苏发展起来。 泥塑,龙王潭陶瓷厂叶锡平(男,生于1955年),1981~1982年间创作近50件泥塑作品。 面塑,城关镇金加志(生于1921年)、金庆文(生于1945年)父子创作的《祝寿》、《供献》两套面塑作品也很有特色。 竹雕,作品现多见于收藏,很少有象样的作品和突出的作者。 洄水中学欧正富(男,生于1960年)采用一块长15厘米、宽6厘米的板石,背面题字“空谷传响”,正面浮雕鸲鸟立松枝的图形,则是新近出现的石雕作品。 镶拼、灯彩、折纸、年画等民间艺术在紫阳均有,但不普遍,且工艺水平不高。就是较突出的艺术品,亦常常追求细腻、精美、秀雅的境界,而缺图粗犷刚健的气质,摹仿多,突破和创新极少。
编辑:秦人
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