最好的传承不是保护是市场

一位艺术家曾说过，当一种艺术形式已经不能为大家所喜欢和接受，不能满足人们的精神需求的时候，它就应该进博物馆了。

这句话本身是否合理值得商榷，但一种艺术形式必须能够做到让人们喜欢、接受、甚至是追捧，才有它存在的价值和意义。如果不能满足这些，这种艺术也许只能在研究和考古中去体现它的学术价值了，在现实中将注定没有它的地位。

户县农民画产生于特定的时代背景，最早被赋予更多的政治宣传功能，在这种价值取向的强力推动下，得到了热情似火的发展壮大。当特定的时代背景过去后，它能否依靠自身的艺术形式和价值受到大家的喜欢，才是考验它的真正时候。很显然，户县农民画在上世纪80年代后的火爆，证明它经受住了艺术的考验。不管是在中国还是外国的艺术创作上，农民画这种题材都具有它的独特魅力，生动火热的乡村题材、大红大绿的色块应用，抽象变异的人物形象，都让它成为画作里的一股新风。

近年来，农民画这种题材不仅没有随着时代的更替消失，反而在让人眼花缭乱的艺术市场上，成为一种独特的艺术存在，让人沉浸在对过往的回味与遐想之中。正是因为这种效果，国家特别重视以农民画这种艺术形式来传播和推广公益题材广告和社会主义核心价值观，以此来唤醒大家对传统文化和主流价值观的认同和回归。正是因为这种潜移默化的效应，让户县农民画有了更大的展示空间，从央视屏幕到大街小巷，都有了户县农民画的身影。

仅有艺术还是不够的，一门艺术要想得到发展壮大和传承延续，要有它的艺术价值，更要有它的产业价值。让户县农民画走向市场，在产业化的运作下保持它的生命力，无疑是一个更大的课题。如今，更多的户县农民画作者缺乏统一的组织和营销推广，只是一家一户的单打独斗。他们缺乏专业的知识，也缺乏推广的资本。当许多人埋怨没有市场的时候，却从来没有人敢走出去寻找市场。在这种情况下，有必要靠政府和协会去进行引导和扶持，投入专门的力量去做品牌、搞推广。

我们注意到，在实践中有人对产业化抱有抵触情绪，认为产业化是对艺术的戕害，必然会导致假冒伪劣、粗制滥造、重量不重质等，其实这不是产业化的宿命，而是有效管理的迟滞。只要加强管理和严格规范，产业化只能让农民画创作和市场更繁荣。只有通过产业化让农民画见效益、有价值，才能有更多的人去研究和传承农民画，否则结果也许只能是被封存在“遗产”的保险箱里。

在陕西，和户县农民画类似的民间艺术还有很多，它们中的许多也面临着同样的发展困惑，实践证明，不管是作为一种艺术还是产品，一定要在时代的洗礼中体现它本身的价值，而不是只是被挂在墙上，沉在土里。