陕北安塞腰鼓（1）

气势磅礴的安塞腰鼓

    “腰鼓”，本县人又称花鼓，是陕北各地广泛流传的一种民间鼓舞形式，尤以延安地区的安塞县、榆林地区的横山、米脂、榆林等地最为盛行，是陕西民间舞蹈中具有较大影响的舞种之一。陕北腰鼓有着广泛的群众基础和悠久的发展历史。在一些主要流传地区，几乎是村村有鼓队，家家有鼓手。而且世代传承，经久不衰。正由于它流传的时间长、范围广，参加的人数多，所以，舞蹈的基本形式和动律虽然大致相同，但在不同的地区，形成了各自不同的表演风格和习俗。安塞腰鼓是其中具有代表性的一种。
    安塞腰鼓最先作为驱邪的打击乐在社会上流行，以后又为古代军旅以增军中士气及传递情报所用，这里是用来表达胜利的欢呼和丰收的喜悦。颇密的击鼓声，强悍的步伐，变幻的阵势，雄壮的呐喊，尽现男子阳刚之美，在国际上极富盛名。随着时代的变迁，逐渐演变为欢度佳节、庆祝胜利和丰收的民间艺术活动。在内容上也由原先单纯的打击乐演变为融舞蹈、武术、体操、器乐于一体的独特民间艺术。
    安塞地处黄土高原腹地，县民以纯朴、诚实著称，由于交通的阻塞，致使古老文化艺术能够跨历史时期地保留下来，成为黄土文化中极其珍贵的部分。随着技艺的不断更新，腰鼓越来越受到中外人士的亲睐，堪称“中国一绝”。安塞腰鼓从农家小院打到天安门前，从农运会打到亚运会，从黄土高原走进电影电视屏幕，开拓出了广阔的路子。
    安塞腰鼓多采用集体表演形式，鼓手（称“挎鼓子”或“踢鼓子”）少则数十人，多时可达百余人。队伍包括拉花女角、伞头、蛮婆、蛮汉等角色，和“跑驴’、“水船”，等各种小场节目组成浩浩荡荡的民间舞队。在表演上强调整体效果，要求动作的整齐统一和队形变化的规范性，主要通过鼓手们豪迈粗犷的舞姿和刚劲有力的击鼓技巧，充分展现生息在黄土高原上的男子汉们的阳刚之美。
    安塞腰鼓有完整的表演程式和活动习俗。过去，多在喜庆节日和庙会中演出，每年的春节至元宵节，是集中的活动时间。活动开始前，要由庙会会长（由各村推举产生）先组织祭祀活动，称为“谒庙”：舞队在伞头的带领下，敲起锣鼓，吹着唢呐，有时还要抬着整猪整羊和其他供品前去寺庙烧香敬神，祈求神灵保佑风调雨顺、国泰民安。并在庙内广场踢打一阵，意在娱神。“谒庙”结束，正月初八九后，腰鼓队便开始了挨门拜年活动，俗称“沿门子”。
    据《山海经》记载，鼓是黄帝与蚩尤大战的产物，以后发展为鼓舞士气、威慑敌人不可缺少的装备。为了携带方便，人们就仿其鼓的形状，制作成系在腰间的小鼓，腰鼓诞生了。
    秦朝以后，安塞一直为历代驻军要地和兵家争战之地。战争在这里经常发生，出土的兵器和兵将的装备特别多，成为历史的佐证。腰鼓同刀矛、弓箭一样作为作战部队的装备，一遭突袭，以鼓报警，传递信息；两军交锋，以鼓助威；战事失利，以鼓告急，请求援助；克敌制胜，以鼓为乐，以示庆贺。
    随着历史的发展，腰鼓的军事用途渐渐消失，仅为舞蹈、演唱的伴奏乐器。
    秧歌的内容和形式都是以腰鼓为主，逐步充实、发展起来的。腰鼓既是秧歌的重要组成部分，又是秧歌的鼻祖。
    到了宋代，秧歌和腰鼓十分兴盛。发展成民间娱乐活动。清代不仅在农村流行，城镇也是“秧歌小队闹春阳”。清人吴锡麒著《新年杂咏抄》载：“秧歌，南宋灯宵之《村田乐》也。所扮有耍和尚、耍公子、打花鼓（即腰鼓）、拉花姨（秧歌队中男扮女装）、田公（村夫）、渔夫、装态贷郎、沓灯街以博观者之笑。”
    早在舞蹈艺术十分兴盛的唐代，朝廷就颁布过禁止民间乐舞的命令。唐开元二年（714）颁布禁令：“散乐巡村，特宣禁断。”（《唐会要》）清代康熙十年（1671）以后，曾经多次颁布禁止秧歌的法令。康熙五十七年（1718）颁布禁止《秧歌》、《龙灯》的法令：“时逢岁旦，节庆元宵，唱秧歌舞把戏……跳傀儡，贺龙灯……须查究，以靖地方。”同时更禁止妇女参加民间舞蹈活动，民间舞中的女角，大都由男子扮演。

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